ಸಿಯೋಲಾ 1884 ರ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅನ್ ಡಿಮ್ಯಾಂಚೆ ಅಪ್ರೆಸ್-ಮಿಡಿ ಸುರ್ ಎಲ್'ಇಲೆ ಡೆ ಲಾ ಗ್ರಾಂಡೆ ಜಟ್ಟೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಬಣ್ಣದ ಸಿದ್ಧಾಂತವು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿಸಿತು.
ಸೆರಾ 1884 ರಲ್ಲಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ನೈಸರ್ಗಿಕವಾದಿ ಮತ್ತು ಅರಾಜಕತಾವಾದಿ ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ಸಿಯೋಲಾವನ್ನು ಹೊಗಳಿದರು. ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕ ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಫೆನಿಯಾನ್ ಸೆರಾ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ "ನವ-ಇಮೇಜಿಸಮ್" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಅವರಿಗೆ ಅಂತಹ ಪ್ರಶಂಸೆ ಮತ್ತು "ನವ-ಇಮ್ಯಾಜಿಸಂ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಗಳಿಸಿದ ಸೊಹ್ರಾ ಏನು ಬಣ್ಣಿಸಿದರು?
ಸೋರಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ನಾವು ಮೊದಲು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಅನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಮೊದಲು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಬೇಕು ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಕಣ್ಣಿಗೆ ಕಾಣುವ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಸ್ತುಗಳ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತವೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು. ಮೊನೆಟ್ನ ಕೆಲಸವು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ದಿನದ ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಬೆಳಕು ವಸ್ತುಗಳ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೇಗೆ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ವಾಟರ್ ಲಿಲೀಸ್ ಸರಣಿಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ನೀರಿನ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುವ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನಲ್ಲಿನ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವ ಪ್ರಯತ್ನಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನವು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಂದಗೊಳಿಸಿತು, ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳಿಂದ ಹೊಳೆಯುವ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಬದಲಿಗೆ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಪ್ಯಾಲೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡದೆ ನೇರವಾಗಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಬಣ್ಣಗಳ ದೃಶ್ಯ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಈ ತಂತ್ರವು ಅದರ ಸಮಯಕ್ಕೆ ನವೀನವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಇದು ಹೆಚ್ಚು ವಿವಾದವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮೊನೆಟ್.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ವಿಧಾನಗಳು ಅವುಗಳ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಅವರು ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ವಸ್ತುವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತಿರುವಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಇದು ಅವರ ಬ್ರಷ್‌ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳನ್ನು ಒರಟಾಗಿ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಿತು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಬಣ್ಣದ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಸಮಂಜಸರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣ ಮಿಶ್ರಿತವಾಗಿ ಬಣ್ಣಗಳು ಕೆಸರುಯಾಗಿ ಉಳಿದಿವೆ. ಸೋರಾ ಈ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಹೊಸ ವಿಧಾನವನ್ನು ಹುಡುಕಿದರು: ಅವರು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಪರಿಶೋಧಿಸಿದಂತೆ ಬಣ್ಣ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಬಣ್ಣಕ್ಕಾಗಿ ಸ್ಥಿರವಾದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಡಾಟ್ ಮಾಡಿದರು. ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬಣ್ಣಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುವುದು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ಮಾನವನ ರೆಟಿನಾದ ಮೇಲೆ ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರವಾಗಿ ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡಲು ಸಣ್ಣ ಚುಕ್ಕೆಗಳಾಗಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಡಾಟ್ ಮಾಡುವುದು. ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು "ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಮ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಬಣ್ಣಗಳು ಮಿಶ್ರಣಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಚುಕ್ಕೆಗಳಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತವೆ.
ಈ ತಂತ್ರದ ಮೂಲಕ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಸಾಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಬಣ್ಣದ ಕಂಪನ್ನು ಗರಿಷ್ಠಗೊಳಿಸಲು ಸೊರಾ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಬಣ್ಣದ ಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಾಗ ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರ ಮಿಶ್ರಣಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು, ಇದು ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡಿತು. ಸೊಹ್ರಾ ತನ್ನ ಮೇರುಕೃತಿ ಭಾನುವಾರ ಮಧ್ಯಾಹ್ನ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಜಟ್ಟೆ ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಇದು ಬಹಳ ದೊಡ್ಡದಾದ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ ದೃಶ್ಯವಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿ ಆಕೃತಿ ಮತ್ತು ವಸ್ತುವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.
ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಎಷ್ಟು ಗೀಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಕ್ಷಣಿಕ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಂವೇದನೆಗೊಳಿಸಿದರು, ಅವರು ಸಂಯೋಜನೆ ಅಥವಾ ರೂಪದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ, ಇದು ನವೋದಯದಿಂದಲೂ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಗಿತ್ತು. ಇದನ್ನು ಎದುರಿಸಲು, ಸೊರಾ ಅವರು ಸಂಯೋಜನೆ, ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಅವರು ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸಿದರು, ಆದರ್ಶ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಕಾರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿ ಜೋಡಿಸಿದರು. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅವರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಗಿಂತ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಸೊಹ್ರಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿರಹಿತವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭೌತಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ.
ಸೋರಾ ಅವರ ಆವಿಷ್ಕಾರಕ ತಂತ್ರವು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿದಾಗ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಲೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದೆ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ತಪ್ರಭಾವ ನಿರೂಪಣವಾದಿಗಳು ಕಡೆಗಣಿಸಿದ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿಧಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅವರು ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ನೆಲೆಯನ್ನು ಮುರಿದರು. ಸುಲ್ಲಾ ಅವರ ನವೀನ ವಿಧಾನವು ಅವನ ಸಮಕಾಲೀನರ ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ಗೌಗ್ವಿನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು, ಆದರೆ ಬೀಸ್ಟ್ ಸ್ಕೂಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಮತ್ತು ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್ ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ನವ-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಬಣ್ಣದ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಡೆಲೌನೆ, ಮೆಟ್ಜಿಂಜರ್ ಮತ್ತು ಸೆವೆರಿನಿ ಚಲನೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಚೈತನ್ಯ.
ಸೊರಾ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೊಡುಗೆಗಳು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವಹಿಸಿದವು, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಸೇರಿದಂತೆ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆಗೆ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕಿದವು. ಅವರ ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸಂ ಕೇವಲ ತಂತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಆದರೆ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ತತ್ವಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ನಂತರದ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಅನೇಕ ಪ್ರವಾಹಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಕಲೆಯನ್ನು ವಿಜ್ಞಾನದೊಂದಿಗೆ ಹೇಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಸೋರಾ ಅವರ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಉಳಿದಿವೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಆಳವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರಮುಖ ತಿರುವು.
ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸೊಹ್ಲರ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅವರ ಸಮಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಗಡಿಗಳನ್ನು ತಳ್ಳಿತು, ಹೊಸ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಅವರ ವಿಧಾನವು ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಪರಿಚಯಿಸುವುದನ್ನು ಮೀರಿದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಅವರ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗದ ಆಳವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು. ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನ್ವೇಷಣೆಗಳು ನಂತರದ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಶಾಶ್ವತವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು ಮತ್ತು ಇಂದಿಗೂ ಅನೇಕರನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತಿದೆ. ಸೋರಾ ನಿಜವಾಗಿಯೂ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯ ಗಡಿಗಳನ್ನು ತಳ್ಳಿದ ಒಬ್ಬ ನಾವೀನ್ಯಕಾರರಾಗಿದ್ದರು.
