ಕಲಾಕೃತಿಯು ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ಕಾಯುತ್ತಿರುವ ಸ್ಥಿರ ವಸ್ತುವಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮರುವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲ್ಪಡುವ ಮತ್ತು ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಒಂದು ಜೀವಂತ ಘಟಕವಾಗಿದೆ.
ನಾವು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತೇವೆ ಎಂದು ಹೇಳುವ ಬದಲು, ನಾವು ಅದನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತೇವೆ ಅಥವಾ ನಾವು ಅದನ್ನು ಪ್ರಶಂಸಿಸುತ್ತೇವೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತೇವೆ. ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಆನಂದಿಸುವುದು ಅಥವಾ ಪ್ರಶಂಸಿಸುವುದು ಎಂದರೆ ಅದರಿಂದ ಆನಂದವನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು ಅಥವಾ ಅದನ್ನು ಮೌಲ್ಯೀಕರಿಸುವುದು, ಇದು ಕಲಾಕೃತಿಯು ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಸ್ವೀಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿರುವ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಮೆಚ್ಚುಗೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಸ್ಥಿರವಾದ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಅಳತೆ ಮಾಡಬೇಕಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಲಾಕೃತಿಯು ಸ್ಥಿರ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಸ್ವೀಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಕಾಯುವುದಿಲ್ಲ.
ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ, ಅದು ರಚಿಸಿದ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಾಮಾಜಿಕ ರೂಢಿಗಳು, ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೂ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಪಠ್ಯವಾಗಿ ಸಂಘಟಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ ಅವು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಿಂದ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವು ಕೇವಲ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿ, ಉಲ್ಲೇಖದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ.
ಕಲಾಕೃತಿಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಇತಿಹಾಸದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಎದುರಿಸುವ ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಲು, ಉಲ್ಲೇಖದ ಚೌಕಟ್ಟು ಇರಬೇಕು. ಉಲ್ಲೇಖದ ಚೌಕಟ್ಟು ಇಲ್ಲದೆ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ವೀಕ್ಷಕರ ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಉಲ್ಲೇಖದ ಚೌಕಟ್ಟು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಚೌಕಟ್ಟು. ವೀಕ್ಷಕನು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಎದುರಿಸಿದಾಗ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖದ ಚೌಕಟ್ಟು ಹಿಂದಿನದಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾದ ಹೊಸ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕ ಈ ಹೊಸ ಸಂಬಂಧಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಕಲಾಕೃತಿಯಿಂದ ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲಾಕೃತಿಯು ಪ್ರಸಾರವಾಗುತ್ತಲೇ ಇರುವವರೆಗೆ, ಅದು ಹೊಸ ಉಲ್ಲೇಖದ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳ ಮೂಲಕ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಕಲಾಕೃತಿಗೆ ಅನಂತ ಅರ್ಥಗಳಿವೆ. ಇದು "ಶೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೇಳಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಹೇಳುವಂತಿದೆ. "ಶೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೇಳಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಿದಾಗ, ಅರ್ಥವು ಕಲಾಕೃತಿಯಿಂದಲೇ ಬರುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾವು ಅರ್ಥವಲ್ಲ. ಕಲಾಕೃತಿಯ ಅರ್ಥವು ಅದರ ಹೊರಗೆ ಇರುವ ಉಲ್ಲೇಖಿತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಅನಂತತೆಯಿಂದ ಬಂದಿದೆ. ಪಠ್ಯವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೊಸ ಓದುಗರನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಅವರಿಂದ ಹೊಸ ಉಲ್ಲೇಖ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೊಸ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ.
ಮೆಚ್ಚುಗೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ವಿಷಯ ಮತ್ತು ವಸ್ತುವಿನ ನಡುವಿನ ಸಂವಾದವಾಗಿದೆ. ಮೆಚ್ಚುಗೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರು ವಿಭಿನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಇಬ್ಬರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಂತೆ, ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಇನ್ನೊಬ್ಬರನ್ನು ತರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಬದಲು, ಅವರು ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಮೂಲಕ ಸತ್ಯದ ಕಡೆಗೆ ಸಾಗುತ್ತಾರೆ. ವೀಕ್ಷಕನು ಕಲಾಕೃತಿಯೊಳಗೆ ಇರುವ ಸತ್ಯವನ್ನು ಪಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಸಂವಾದಾತ್ಮಕ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯ ಮೂಲಕ ಕಲಾಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಹೊಸ ಸತ್ಯಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಸ್ವಂತ ಪೂರ್ವಕಲ್ಪಿತ ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಬಳಸುವ ಬದಲು, ವೀಕ್ಷಕನು ಬಾಹ್ಯ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಮೂಲಕ ಅದನ್ನು ಮೀರಿ, ಹಿಗ್ಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಮೂಲಕ ಹೊಸ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. ಹಾಗೆ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ಕಲಾಕೃತಿಯು ತನಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾದ ವೀಕ್ಷಕನ ಮೂಲಕ ತನ್ನದೇ ಆದ ಅರ್ಥವನ್ನೂ ಮೀರುತ್ತದೆ.
ಮೆಚ್ಚುಗೆಯು ಸೌಂದರ್ಯದ ಅನುಭವದ ಎರಡು-ಮಾರ್ಗದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದರಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿ ಎರಡನ್ನೂ ಮೀರಿದೆ. ಕಲಾಕೃತಿಯು ವೀಕ್ಷಕನಿಗೆ ತೆರೆದಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕನು ಕಲಾಕೃತಿಗೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ತೆರೆಯುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಂವಹನದ ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಕಲಾಕೃತಿಯ ಸ್ಥಿರ ಅರ್ಥವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಕಲಾಕೃತಿಯು ಸ್ಥಿರವಾದ ಅರ್ಥ ಅಥವಾ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಮೀರಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮರುಶೋಧಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳ ಮೂಲಕ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮರುಶೋಧಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಇದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.
ಕಲಾಕೃತಿ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ನಡುವಿನ ಈ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯು ಕೇವಲ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಮೀರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಹೊಸದಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ಮರುವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾಕೃತಿಯು ತನ್ನ ಕಾಲದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕನು ತನ್ನ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಅದರ ಮೂಲಕ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಕಲಾಕೃತಿಯ ನಿರಂತರ ಜೀವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರು ಅದರಿಂದ ಹೊಸ ಒಳನೋಟಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾಕೃತಿಯ ಅರ್ಥವು ಸ್ಥಿರವಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಅನಂತವಾಗಿ ಬದಲಾಗಬಹುದು. ವೀಕ್ಷಕನು ಕಲಾಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂವಾದದ ಮೂಲಕ ಹೊಸ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರೊಂದಿಗಿನ ಈ ಸಂವಹನದ ಮೂಲಕ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮರುಶೋಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಕಲಾಕೃತಿಯ ನಿಜವಾದ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಅನಂತ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುತ್ತದೆ.
